1. Пишем сразу на двух холстах один натюрморт разными техниками.
2. Рисунок и композиция.
3. Работа цветом — особенности работы у разных мастеров.
4. Проработка деталей и нюансов.
5. Заканчиваем работу — и смотрим что получилось.
6. У нас в гостях два величайших мастера французского Импрессионизма — Клод Моне и Винсент Ван Гог. Мастер-класс на двух холстах в режиме реального времени. Вы можете одновременно смотреть как пишется натюрморт в двух совершенно различных техникам и направлениях живописи — увидете различия в цветах, оттенках и тонах. И благодаря отличному качеству съемки сможете сами без труда написать два натюрморта в стиле Моне и Ван Гога — это будут две совершенно разные работы и отличный опыт в написании натюрморта, а также узнаете много интересных фактов из жизни великих художников, ну и конечно Вы станете онлайн участником Мастер-Класса на пленэре в мае 2015 года.

1. Начинаем с компоновки — в чем особенности восприятия?
2. Делаем рисунок — разбираем живописную технику.
3. Начинаем работу маслом — избавляемся от белого холста.
4. Погружаем натюрморт в фон.
5. Учимся работать цветом.
6. Дорабатываем фактуру деталей — учимся писать грани камней и ракушки.
7. Заканчиваем работу.
8. Вы научитесь писать объемные и фактурные предметы натюрморта. Потренируетесь писать цветные камни. Потренируетесь в работе кистями и мастихином.

1. Начинаем с композиции — учимся правильно размещать объекты на холсте.
2. Делаем рисунок — как научиться делать быстрый рисунок краской.
3. Изучаем особенности написания прозрачного стекла.
4. Изучаем новые живописные техники в натюрморте со стеклом.
5. Добавляем фона и уточняем границы стекла всех предметов.
6. Изучаем тонкости и нюансы натюрмортов со стеклом.
7. Прорабатываем детали и заканчиваем натюрморт.
8. Вы научитесь писать натюрморт со стеклом при искусственном освещении (работа в помещении). Изучите техники и приемы написания стекла, освещенного искусственным светом.
   

   ---

1. С чего начинается композиция?
2. Виды композиций — их особенности.
3. Восприятие композиции зрителями.
4. Главный принцип композиции.
5. Правило «золотого сечения».
6. Варианты композиции в живописи художников разных эпох и направлений.
7. Полезная теория, которую Вы сможете с успехом применять на практике в любой виде живописи — и в пейзажах, и натюрмортах и портретах.
8. В этом уроке быстро, конкретно и доступно разобраны фундаментальные основы композиции.

1. Намечаем композицию и рисунок.
2. Особенности работы пастелью.
3. Переходим к закладыванию цветов.
4. Учимся смешивать цвета — новые оттенки и тона.
5. Придаем фактурность и уточняем детали.
6. Вы потренируетесь в работе с пастелью. Разберете основы рисунка цветка ириса, и цветовые переходы на лепестках.

Все Мастер-Классы и Семинары можно заказать по отдельности от 199 до 499 рублей: