Описание товара
Курс «Цветы в Акварели». Часть 2. Работа с натуры
Занятие 5. Ботанические рисунки
Чтобы рисовать цветы, нужно их знать. Сколько в цветке лепестков, какой формы, как расположены?.. Только хорошо изучив цветок, можно нарисовать его правдоподобно.
В данном занятии мы учимся изображать объемную форму растения, отталкиваясь от общих принципов изображения геометрических форм. Рисунки получаются очень живые!
Занятие 6. «Негативные пространства».
Добавляем в картину сложный фон. Чтобы понять, как соединить цветок и фон, как создать иллюзию глубины пространства, нам потребуется понять принцип «негативных пространств».
Выполняем упражнение с натурным материалом, а затем используем новые навыки в создании рисунка орхидеи. Одновременно учимся создавать динамичный фон с использованием кляксографии.
Занятие 7. Принцип «недосказанности»
Акварель хороша тем, что в ней можно «говорить о сложном легко». В картине совсем не обязательно прописывать каждый цветок, прорисовывать все одинаково детально.
Использование принципа недосказанности позволяет нам писать сложные букеты, не перегружая их. И это, кстати, хороший шанс для тех, кто еще рисует не совсем хорошо…
Мы уже многому научились за время курса. Пришло время подводить итоги и суммировать все знания для финальной работы.
Напишем с натуры букет в технике однослойного письма, а-ля прима.
Научимся составлять композицию букета, вести всю работу по стадиям, правильно добавлять фон и писать отдельные цветы. Но прежде разберем, как изменяется цвет в разных условиях освещения.
Отзывы
Отзывов пока нет.